На нашем ресурсе вы можете полностью погрузиться в мир книги «Как заработать, преуспеть и остаться художником» — читайте её онлайн бесплатно в полной, несокращённой версии. Если предпочитаете слушать — воспользуйтесь аудиоформатом; хотите сохранить — скачайте через торрент в fb2. Жанр произведения — Бизнес-книги, Маркетинг, PR, реклама, Брендинг. Также на странице доступно подробное описание, авторская аннотация, краткое содержание и живые отзывы читателей. Мы постоянно пополняем библиотеку и улучшаем сервис, чтобы создавать лучшее пространство для всех ценителей качественной литературы.
Как заработать, преуспеть и остаться художником

Автор
Дата выхода
07 февраля 2020
🔍 Загляните за кулисы "Как заработать, преуспеть и остаться художником" — аннотация, авторский взгляд и ключевые моменты
Перед погружением в полный текст предлагаем познакомиться с произведением поближе. Здесь собраны авторские заметки, аннотация и краткое содержание "Как заработать, преуспеть и остаться художником" — всё, что поможет понять глубину замысла и подготовиться к чтению. Материалы представлены в оригинальной авторской редакции (Алёна Алексеева) и сохраняют аутентичность произведения. Если чего-то не хватает — сообщите нам в комментариях, и мы дополним описание. Читайте мнения других участников сообщества: их отзывы часто раскрывают скрытые смыслы и добавляют новые грани понимания. А после прочтения обязательно вернитесь сюда — ваш отзыв станет ценным вкладом в общее обсуждение книги.
Описание книги
Почему одни художники зарабатывают миллионы, пока другие продолжают стучать в закрытые двери?
Прочитав книгу вы узнаете:
- Как устроен российский арт-рынок,
- Кто покупает искусство и кто потенциальный покупатель конкретно ваших произведений,
- Почему важно заниматься продвижением своего творчества самостоятельно.
Новая книги Арт Фанатки - это настольная книга каждого художника, который мечтает стать профессионалом своего дела.
📚 Читайте "Как заработать, преуспеть и остаться художником" онлайн — полный текст книги доступен бесплатно
Перед вами — полная электронная версия книги "Как заработать, преуспеть и остаться художником", адаптированная для комфортного онлайн-чтения. Мы разбили произведение на страницы для удобной навигации, а умная система запоминает, на какой странице вы остановились — можно закрыть браузер и вернуться к чтению позже, не тратя время на поиски. Персонализируйте процесс: меняйте шрифты, размер текста и фон под свои предпочтения. Погружайтесь в мир литературы где угодно и когда угодно — любимые книги теперь всегда под рукой.
Текст книги
Настоящий арт-дилер не возьмет с клиента деньги до того, как продаст его работу.
В зависимости от профессиональности дилера, условия сотрудничества могут начинаться с 30% от проданной единицы. В редких случаях процент превышает 50%.
Арт-дилеры следят за новыми именами и постоянно ходят на выставки. Именно поэтому художнику жизненно необходимо показывать свои работы. И не только в онлайн-пространствах.
47% арт-дилеров полностью рассчитываются с художником после продажи его работы в течение 60 дней[27 - [Электронный ресурс] “The art market 2018” An Art Basel and UDS Report, Dr Clare McAndrew].
Самые влиятельные арт-дилеры США и Европы:
– Ларри Гагосян
– Камиль Меннур
– Тадеуш Ропак
– Дэвид Цвирнер
– Сэди Коулз
– Арне Глимчер
– Массимо де Карло
– Урсула Хаузер и Иван Вирт
– Мэриан Гудман
– Мэтью Маркс
Коммерческая галерея
Галерист – это тот же арт-дилер, но со своей выставочной площадкой – галереей. Галерейный бизнес (а это именно бизнес, как бы ни была сильна любовь к искусству) – один из самых жестких, несмотря на небольшую конкуренцию.
Большинство галерей фокусируются на продаже современного искусства. Это искусство, созданное с конца 1960 годов.
Галереи постоянно находятся в конкуренции с художниками, которые продают свои работы напрямую, без посредников, с арт-дилерами, с другими галереями[28 - Особенно это касается не эксклюзивных договорных отношений между галереей и художником, когда его может представлять несколько галерей и, следовательно, они будут соревноваться между собой за покупателя.
Галерейный бизнес во всем мире достаточно молод. Только 7% от всех мировых галерей – те, чья история насчитывает более 45 лет. Остальные же были открыты в 2000-х годах.
Кто покупает искусство в галереях? Покупателей можно разделить на пять категорий, в зависимости от мотивации:
– Любители искусства.
– Едино разовые покупатели. Покупают искусство ради поддержания или приобретения статуса коллекционера. Или же для украшения интерьера.
– Дилеры. Профессионалы. Покупают с целью перепродажи или от имени коллекционера.
– Инвесторы, спекулянты.







